新艺术课标与传统艺术精神

北京大学艺术学院教授           彭吉象

《义务教育艺术课程标准（2022 年版）》在原有的音乐和美术的基础上，新加舞蹈、戏剧（含戏曲）、影视（含数字媒体艺术）三个学科，由这五个学科共同组成一门艺术课程。艺术课程必须贯彻中华优秀传统文化的精神。

一、中西美学与艺术比较

1. 中国传统美学与西方美学的比较

中国传统美学强调美与善统一，西方传统美学强调美与真统一。所以西方古代的油画强调逼真，而中国的传统美学强调传神。为什么会这样呢？因为中国的传统美学更加强调表现、抒情、言志；而西方从古希腊开始，强调再现、模仿、写实。如亚里士多德的“模仿论”在西方统治了两千年。这是两种文化造成的两种艺术的精神不同。

中国和西方文学艺术的源头不一样。我们打开任何一本中国文学史，首先是《诗经》和《楚辞》。《诗经》是黄河流域的诗歌，《楚辞》是长江流域的诗歌，它们都是抒情。所以，我们要表现、抒情、言志。西方文学史，首先是荷马史诗、《奥德塞》，还有古希腊的戏剧。它们都是再现文学、叙事文学。但最根本的原因，我认为还是两种文化的不同。

中国传统文化博大精深，很难用一句话来概括。季羡林先生讲中国传统文化可以概括为天人合一。而西方传统文化从来是二元对立，中世纪是人和上帝二元对立，文艺复兴以后，上帝没那么重要了，变成了人与自然二元对立，所以主客分离是它们的特点。

这么讲太抽象，我就拿中国戏曲的悲剧和西方话剧的悲剧做一个比较。因为悲剧是戏剧之王。中国强调美与善统一，西方强调美与真统一。西方最好的悲剧就是莎士比亚的，莎士比亚四大悲剧排第一位的是《哈姆雷特》，这个剧里面的人物几乎全部死光，这在西方是可以的，古希腊讲悲剧就是悲剧，悲剧和喜剧不能一同出现。但中国戏剧绝对不可能把台上的主人公全都死光。由于中华民族共同的文化心理，中国的戏曲，中国的艺术，要求在悲剧里面有个善战胜恶的结局，甚至还要求悲剧有一个大团圆的结局。《艺术学概论》书里有讲大家可以找来看看。

2. 中国悲剧实现圆满的方法

中国悲剧实现圆满主要有以下几个方法：

（1）寄希望于清官，如《秦香莲》（又名《铡美案》）；

（2）寄希望于老天，如《窦娥冤》（又名《六月雪》）；

（3）寄希望于想象，如《梁山伯与祝英台》之“化蝶”；

（4）寄希望于神话，如聊斋故事电影《画皮》、戏曲《牡丹亭》以及《唐明 皇 与 杨 贵 妃》（《 长 生 殿》）。 人和人团圆、鬼和鬼团圆、妖怪与妖怪团圆……

中国艺术一定要在悲剧里面体现出善战胜恶的结局，体现出大团圆的结局，这一点深深地影响了我们今天所有的创作。

二、中国传统艺术精神

中国传统艺术精神是个很大的课题。公元前五百年前后，人类出现了一个轴心时代。这个时期在北纬 30 度上下的地区，世界上各个文明相继出现了一批伟大的精神导师，包括古希腊的苏格拉底、柏拉图、亚里士多德，中国的孔子、孟子、老子、庄子，印度的释迦牟尼，以色列一批犹太教的先知，甚至包括后来的耶稣基督。这一批人的思想至今还在影响着世界的各个国家、各个民族。孔子、孟子、老子、庄子，还有汉代传入中国的佛教，特别是佛教的禅宗，对中国文化的影响非常大。以孔子、孟子为代表的儒家美学，以老子、庄子为代表的道

家美学，和以六祖慧能为代表的禅宗美学，共同组成了中国传统的艺术精神。

我曾经拜访季羡林先生，他非常重视美育工作并建议学生，第一个学书法，一个不会写自己文字的民族是非常危险的；第二再学点音乐，音乐可以让人沉静。季先生又讲，中国文化强调的是“和”，它包括三方面：人与社会之和（儒家）；人与自然之和（道家）；人与人心之和（禅宗）。中国传统艺术精神内容很多，但中国传统文化的根基就是天人合一。我用六个字来概括中国传统艺术精神，它们分别是：道——中国传统艺术的精神性；气——中国传统艺术的生命性；心——中国传统艺术的主体性；舞——中国传统艺术的乐舞精神；悟——中国传统艺术的直觉思维；和——中国传统艺术的辩证思维。