探索丨卢雪纯：上善若水润万象，大道至简笔墨间——幼儿水墨教育初探

作为一名在幼儿水墨教育这条“幽静”小道上“挣扎”了近两年的一线教师，历经冬夏，跌跌撞撞的走到了今天。有过迷茫，有过质疑，有过停滞不前，也有意外的惊喜。困惑夹杂着欣喜，痛苦伴随着成长。

时至今日，回想起水墨活动开展初期，内心的拒绝情绪宛如昨日，因为专业知识和技能的缺乏，真心不知道怎么教，如何教？对自己没信心，对孩子也没有太多的期待。可谓“千言万语在心间，五味杂陈诉不尽。”

从零开始，和孩子们一起感受水墨，没有自信，也不知道怎么去教，每次活动都在纠结怎么让幼儿尽快掌握水墨常规，不再把水桶里的水涮的黑乎乎，也不要每次都画一整片“乌云”给老师看……那时的我顾虑很多，总是怕自己上的课不够好、怕孩子们画的不出彩。

如果让我回忆和孩子们的水墨之旅，可以划分成三个阶段，每个阶段各用老师和孩子们的两种不同状态来总结。 

问题期：老师的“无可奈何”——孩子们“悠然自得”

小班的第一学期，我们便开始尝试让幼儿接触水墨画。初期用常见的蔬菜水果等食物，让孩子们以“写生”的名义，实则是去感受笔墨纸砚间的关系，体验传统的毛笔作画。一个寒假回来，孩子们似乎把之前的水墨常规忘得一干二净，先前付出的所有努力一下回到了原点，可这就是孩子啊，更何况他们还只是小班的孩子。一次次的教研，看到其它平行班的幼儿似乎都有了不同程度的进步，或是在用笔的技法上，或是在调墨的控制上，而我们班的宝贝们，仿若云游四海的仙人，不食人间烟火，依然我行我素。具体表现在以下几点：

（一）不关注写生物。

有的幼儿依旧不明白何谓写生，每次画画都是挥洒自如，满腔热情，最后问他画的是什么，孩子一脸疑惑，然后沉浸在自己的想象中，“我画的是大卡车、这个是轮子，那个是……”，看着孩子兴高采烈的描述着自己的作品，再转头看看孤零零躺在桌上的大菠萝，我的内心简直受到了一万点伤害，哭笑不得，只能睁着一双清澈的眼睛，面带微笑，静静的看着孩子，然后默默地说一句：“越越，你讲的特别好，可是，菠萝呢？”孩子顿了顿，一脸的茫然：“啊？”

（二）观察很仔细，但是不能表现在作品中。

如果说孩子不去关注写生物，是因为孩子对写生物本身不感兴趣，那么这个理由一定是站不住脚的。学期初，班长选择的菠萝可是得到了乔老师和其他老师们的一致认可，而且在几次的活动中，孩子们观察的都特别认真，不论是观察实物菠萝，还是投到白板上的放大图片，孩子们都是很积极的去描述，想象力也特别惊人，常常看到大人都难以关注的细节，比如菠萝身上每个小格里边的刺儿，孩子说像蜡烛燃烧时的火苗，多么贴切，可是看着最终的作品，说好的小火苗呢？

后来经过多方考虑，我又选了小白菜作为新的写生物。看看对写生物兴趣的强弱，会不会影响作画结果。小白菜的叶片纹路清晰富有变化，根部有粗细长短不同的根须，为幼儿提供了充分的观察、创作空间。它的的叶、茎、根三部分均呈现了不同的颜色，尤其是叶脉纹路以及叶子和茎的部分颜色深浅对比明显，能够激发幼儿调墨的兴趣，即便是小班的孩子也可以直观的观察到颜色的不一样，进而促使其自发的探究墨色变化。对于小班幼儿，一开始可以先让孩子画他们最先看到的、最喜欢的部分，因为他们的年龄特点就是不能很全面的观察写生物，并将其整体画下来；之后随着观察的递进，可以要求幼儿画整棵的小白菜；最后再细化，让孩子由粗到细，由浅到深的观察，或者用不同的表现手法创作，如线条、颜色等等。

还记得第一次请幼儿人手一棵小白菜实物，孩子们的眼睛都在发光，当我向他们介绍这就是我们在幼儿园常吃的一种蔬菜，可以炒也可以做汤，孩子们一下来了精神，之后的观察也让我很是惊讶。他们会把小白菜弯弯曲曲的根须比喻成小蚯蚓或是龙虾的虾须，会把叶子上的花纹比喻成很多条小路，后来还有幼儿补充道：“是一条条的死路，因为走到边上就到头了，没有路了。”几乎每次观察，孩子都会脑洞大开，迸发出很多新的想法。由此可见，孩子们对写生物是大有兴趣的，可是尽管这样，他们的作品表现依旧很单一。当你问起他们画的是什么，孩子们要么低头不语，自顾自的作画；要么兴高采烈，滔滔不绝的向你讲述。原来世界上最遥远的距离，就是你只画了几条线，却告诉我这是一片丰收的菜园，言语中还带着喜悦……每每看到孩子们认真创作的样子，伏在一旁观察的我，虽面露微笑，然心中简直急到不行。只能一遍遍的安慰自己，我的孩子一定都是后起之秀，他们只是接受能力慢了些而已，或许下次换种方式，他们就会有所飞跃。

 调整期：老师的“顺其自然”——孩子们“偶有惊喜”

（一）充分利用作品展示环节，在分享和交流的过程中发现问题、提升经验。

我在课上采用“1+1模式”，一次课解决一个问题，同时提出一个新的要求，使幼儿获得成功体验的同时，又有新的挑战。由于班上有一小部分幼儿每次总是整张纸都涂满，黑乎乎一片，于是在一次的作品分享的过程中，先是和孩子一起从欣赏的角度，利用白板，把每个孩子的作品都投放出来，然后请孩子们说说“你最喜欢他画的什么地方？”“你觉得他的画哪里好”，然后再请小作者上前来说一说自己画了什么，是怎样画出来的。在这个过程中，教师始终以幼儿为主体，让每个孩子都有展示的机会，从他们理解的角度以及认知方式入手，加以适当的引导、总结、提问，帮助幼儿获取新的作画技巧和创作方式。

由于此前的每次活动，都有个别幼儿沉浸在涂鸦的状态乐此不疲，所以我想从小班孩子的年龄特点入手，选择适合的方式让他们去接受。所以这次活动，在作品分享的最后，我特意将几幅全黑的作品摆在一起展示出来，同时一字一句的问他们：“在他们的画上你看到了什么？”“好黑啊！”、“太难看了！”我接着问：“看得出来他们画了什么吗？”孩子们一听来了兴趣，七嘴八舌的说着：“看不出来！”“像个怪物，好可怕啊！”“他的纸都碎了…”我故意装作很伤心的样子说：“他们的画都涂黑了，可能之前画的很漂亮，有很多图案，可是最后，他把画全涂黑了，而且你们还看得出来他们的名字吗？所以如果你把之全涂黑了，就算之前画的很漂亮，最后画干了，就是现在这个样子，然后咱们在讲的时候，都不知道是谁的，也不知道你画了什么，老师很伤心，小朋友也会很伤心的。”让我感到惊讶的是，从那之后，班里幼儿的作品再也没有出现全黑的现象，不知道是我的这个“苦肉计”起了作用，还是孩子的作画水平随着一次次活动的积累有了提高。

（二）在开始作画前，帮幼儿简单的重新梳理写生物的特点及本次活动要求。

解决了上次作品中发现的问题，这一次，根据乔老师的指导，孩子的作品应该只画写生物，其他的装饰与写生物无关的都不要。所以在之后的一次活动中，我明确的对孩子提出要求：“只画你能看到的小白菜，并且把你看到的小白菜全部画下来，都能看到什么啊？”借此强调本次活动的要求，帮助孩子简单的重新梳理写生物各部分。结果孩子的表现又让我意外了，他们的作品暂不说像不像，至少基本都能看出写生物的影子，而且之前多余的太阳、小花之类的装饰也没有出现。时隔两周再次画小白菜，当我问起孩子上次画水墨老师提了什么要求时，很多孩子都能准确地说出来。那一瞬间让我意识到，原来老师简单明确的指导语，孩子是能记到心里的。由此可见，教师指导语的有效性、合理性对一节活动的影响以及对孩子来说是多么的重要。

收获期：老师“用心发现”——孩子“各自精彩”

教师的正向引导真的很重要，记得在一次的作品欣赏环节，出现了一幅画。能看出孩子是在很努力的表现一整棵小白菜。我正在引导孩子观察这一幅画和前一幅只画了一片叶子的画做对比，有个孩子不知为什么，很大声的说了句“好丑啊！”，接着就有小朋友跟着说：“太难看了”。这个时候我没有一丝的犹豫，用肯定的语气对全班小朋友说：“我觉得很好看，只要是小朋友认认真真照着我们的小白菜画出来的画，就都很漂亮…”谁知话音刚落，紧接着就听到有孩子说：“怎么这么漂亮…”那一刻，我注意到那幅画的小作者，身体微微的向后靠了靠，微微一笑，放松了下来。这个小插曲带给我的触动很大，如果当时我没有很肯定的维护那位小朋友的话，那么坐在下面亲历这一切的她，将会多么伤心，再次执笔，哪里还有信心创作呢？相反，当她听到自己的作品得到老师的鼓励，而后又有小朋友的夸奖，多么开心的一件事。我们常说透过水墨活动渗透全人教育的理念，育人在前，教授在后，作为教师，有时候一句微不足道的鼓励，也许就会在孩子心中埋下善良、美好的种子。从那之后，不只是我的主观想法，还是这个孩子真的有了微妙的变化，每次画水墨画，她画的都很专注，作品也呈现的很饱满。

有时候，简单的也正是最好的；最柔软的，却也是最有力量的。

“水”和“墨”，配以纸笔，虽是最简单的工具，却会带来犹如黑云翻墨、白雨跳珠、卷地风来般的无穷变化。最简单的参与心态却凝结了匠人精神般的专注、精心、锲而不舍，也是我们开展美术教育努力的方向。这大概也是园长在观摩活动反思会上所言“大道至简”的一方面吧。

所谓“上善若水，水利万物而不争”，这是水的包容和广度，透过水墨活动让老师们之间少了矛盾、多了温和，同时发掘出了幼儿潜在的观察能力、丰富了对艺术的表达形式。墨色的简而不凡，恰如老师们通过水墨教育在工作中表现出的那股“执拗”和“韧劲”，发现问题时想要去解决的欲望、不同观点碰撞时甚至不惜与同伴“据理力争”。孩子们在水墨活动中得到了不同层次的发展。

所谓“民族的就是世界的”，但归根结底是我们的。让现代教育和传统文化有机的结合起来，将会是我们给予孩子的一笔宝贵财富，也留给我们更多探索和发现的空间。“冰冻三尺非一日之寒”，传统文化和水墨教育的路上，能够成就孩子的有很多，而我们要做的也有很多很多。